Build Your Voice | Philip Süß レビュー 

Der Studiotag von Build Your Voice hat all meine Erwartungen erfüllt und sogar übertroffen. Wie bereits in der Einleitung zum Studiotag vor Ort klar und deutlich gemacht wird, gibt es keine "Ausbildung" für den Beruf des Synchronsprechers. Und trotz eines kleinen Schubses in das kalte Wasser, wenn man dann das erste Mal vor dem Mikrofon steht, lernt man hier keinesfalls alleine das Schwimmen.

Sowohl die Tipps und Tricks von den Profis, die mit einem im Raum stehen als auch das Feedback aus der Regie sind durchaus konstruktiv und stellt einen nicht bloß. Es herrscht absolutes Verständnis für die Nervosität bei Anfängern vor dem Mikrofon und es wird seitens der Kursleiter sehr viel Geduld für jeden einzelnen mitgebracht. Man hat durchweg das Gefühl in guten Händen zu sein und bekommt die Chance auch in verschiedene Genres zu schnuppern.

Trotz der gefühlt nur kurzen Zeit am Mikrofon, nimmt man auch in der Regie sehr viel mit, indem man von den Tipps und Tricks, die an die anderen Kursteilnehmer gerichtet sind, lernt.

Ich habe mich rundum sehr wohl gefühlt, viel gelernt und bin immer noch ganz hin und weg von den Erfahrungen und Eindrücken dieses Tages. Der Spaß am Synchronsprechen wurde in mir auf jeden Fall (wieder) entfacht.

Eine kleine Kritik muss ich allerdings auch anbringen, wofür ich aber keinen Stern abziehen wollte:
In meiner Zeit am Mikrofon wurden mir Tipps hinsichtlich meines Schauspiels gegeben, die ich versucht habe umzusetzen. Aus der Regie kamen hier tatsächlich relativ wenige Kommentare. Als es zum Schluss an die Feedbackrunde ging, wurde angemerkt, dass ich nahezu durchgäng zu laut gesprochen habe und nach meinem Austausch mit anderen Kursteilnehmer*innen wurde das wohl innerhalb des Regieraums auch ständig so kommuniziert. Nur bei mir im Studio kam das in der Zeit am Mikrofon leider nicht an.

Mir war das im direkten Nachgang an den Kurs tatsächlich etwas unangenehm, weil man mit sich selbst doch immer am kritischsten ist und ich mir dachte, das hätte ich besser gekonnt, wenn man es mir gesagt hätte.

Aber ich verstehe auch absolut, dass man den Überblick an so einem intensiven Tag nicht immer behalten kann, wem man was schon mehrfach gesagt hat und bei wem was nicht ankam.

Daher auch kein Punktabzug in der Bewertung ;)

Ich kann den Studiotag daher nur wärmstens empfehlen und spiele ebenfalls mit dem Gedanken den Crashkurs und Aufbaukurs hinterher zu schieben :)

Vielen Dank an alle Beteiligten und macht weiter so! :)

Absolut zuverlässig, spannend gemacht, gut erklärt, tolles Team und Wertschätzung gegenüber den Teilnehmern! Richtig super!

Aufgrund vorheriger Erfahrungen und genereller Selbstzweifel hatte ich besonders große Angst vor dem Studio-Tag von Build Your Voice; dies aber völlig unbegründet. Je länger der Workshop ging, desto wohler fühlte ich mich. Beim Observieren des Verlaufs und der Zusammenarbeit mit den anderen Teilnehmern, fiel mir auf, dass das Team ein sehr lockeres und gerne witzelndes, aber auch empathisches ist. Niemand wurde zum Sündenbock gemacht und jede Kritik war konstruktiv und sachlich formuliert, ohne unehrlich zu sein. Dennoch stand ich, als ich dran war, schlotternd vor dem Mikrofon und dachte, dass kein gescheiter Ton aus mir herauskommen würde, woraufhin mir aber nochmal versichert wurde, dass ich nichts Schlimmes zu befürchten habe, was mir ungemein geholfen hat. Diese Versicherungen sind, wie gesagt, kein stumpfes Gelaber, sondern ernst gemeint, da mit jedem einzelnen gleichermaßen geduldig und ruhig gearbeitet wurde.

Jegliche Kritik, die man vielleicht äußern könnte, sind Dinge, bei denen ich selbst gar nicht wüsste, wie man diese anders umsetzen könnte. Zum Beispiel fühlt sich die Zeit, die man vor dem Mikro verbringt, relativ kurz an, aber wie möchte man denn noch mehr Zeit schaffen? Die Zeit reichte ja dennoch vollkommen aus und wurde insgesamt auch voll und ganz ausgeschöpft (wir haben sogar überzogen). Zudem besteht der Workshop nicht nur aus dem Sprechen. Im Regieraum kann man so viel alleine durchs Zusehen lernen und mitnehmen.

Am Ende kann ich diesen Workshop und das generelle Angebot von Build Your Voice nur empfehlen. Es wird keine Ausbildung versprochen, die es eigentlich gar nicht gibt, das Team ist klasse und man kommt aus seiner Komfortzone ohne etwas befürchten zu müssen.

- Ablauf
Ihr werdet an dem Tag mit vielen Infos überschüttet. Insights der Branche, Tipps & Tricks, Feedback des Haupt- und Gastdozenten und Know-How über das Leben als selbstständiger Künstler.

- Theorie
Wie gesagt: Infos über Infos. Ein DeepDive in die Materie, aber nicht in die Arbeit bzw Ausführung.
Erwartet nicht, dass ihr direkt geschult werdet, wie ihr richtig atmet oder mit Stütze spricht oder sonst was. Dafür ist der Kurs nicht gedacht.

- Praxis
Jeder Teilnehmer hat so 10-15 Minuten in denen er sich mal ausprobieren kann und vom gesamten Team Feedback, Hilfestellung, uvm. erhält. Ein guter kleiner Test um zu wissen: "Gefällt mir das oder doch nicht?"

- Fazit
Der Crashkurs ist vom Namen her Programm: Er gibt dir kurz & knapp, einmal links und rechts, ne saftige Schelle an Input & Co. Dafür aber ziemlich gut. Transparent & ehrlich ist das Motto von Philip und dem Kurs. Und ehrlich? Das Gefühl hatte ich wirklich die ganze Zeit.

Philip selbst war sogar so bescheiden und hat selbst von seinen kleinen Problemen erzählt, wie der Anfang war und wie sehr man sich auch finanziell aufs Maul legen kann.

Alles in allem war der Kurs sehr authentisch gestaltet und gibt jedem eine gute Möglichkeit um mal reinzuschnuppern. Nicht jeder ist dafür eventuell geeignet und auch nicht jeder wird damit Erfolg haben können - was Philip einem auch mehr als einmal erzählt hat - und das ist auch gut so! Er bereitet einen einfach auf die Realität vor und wie hart das Business sein kann - aber nicht unbedingt sein muss!

Im Endeffekt hängt es von einem selbst dann ab, wie sehr man das Ganze doch will und wie viel Arbeit man bereit ist hineinzustecken.

Aber wenn man es will, dann wird einem hiermit mehr als nur gut geholfen! Klare Empfehlung meinerseits.

Traut euch - und vertraut Philip und seinem Team! 😉

Der Crashkurs macht seinem Namen alle Ehre. Man bekommt an einem Tag sehr viel Input, auf dem man, wenn man das wirklich WIRKLICH verfolgen möchte, einen sehr informativen Einblick in die Branche, Hintergrundinformationen (wie sieht es "hinter dem Vorhang aus"). Keine leeren Versprechungen und wahnsinnig empathisch. Das gilt nicht nur für Philip, sondern auch für alle anderen Anwesenden, die dafür gesorgt haben, dass der Tag ein Erfolg wird.
Vielen Dank!

Es war ein sehr interessanter und wertvoller Einblick in die Studioarbeit als Synchronsprecher:in. Ich war sehr nervös, aber Philipp und sein Team waren super nett und unterstützend. Dadurch das die Gruppe mit 10 Teilnehmern klein war, ist eine vertrauensvolle Atmosphäre im Studio entstanden. Abgesehen von der eigenen Zeit vor dem Mikro und der direkten Unterstützung von Bernd Egger, war es auch total hilfreich den anderen Teilnehmern zuzuhören/zuzusehen und das Feedback des Teams zu so vielen verschiedenen Szenen mitzubekommen. Dabei gab es sehr viel Insiderwissen und Tipps zu hören. Wir konnten zu Realfilm- und Animeszenen synchronisieren. Zusammenfassend gesagt war es eine superspannende Erfahrung und wenn ich ein wenig gespart habe, werde ich auf jeden Fall noch den Crash Kurs besuchen.

Am Stand auf der JenaCo 2024 sprach mich Philip Süß an, ob ich Interesse am Synchronsprechen Angebot (vom (E-)Book, Studiotag bis hin zum Crashkurs) hätte? Ja, das hatte ich! Ein bisher unerfüllter Jugendtraum - einmal im Synchronstudio zustehen - erfüllte sich so binnen 3 Monate. Transparent und ehrlich - so ist die Kommunikation nicht nur auf der Website oder den Social Media Seiten von "Build your Voice". Per Mail bekommt man 2 Wochen vor Beginn nochmal Tipps zur Orientierung und Übernachtungsmöglichkeit zugeschickt. Am Studiotag war ich beim 2. Slot dabei. Hier wurde zu Beginn erst noch gefragt, ob jmd pktl Schluss wegen Anschlusszügen oder ähnlichem machen muss. Weil der 1. Slot etwas länger gedauert hatte und somit ein pktl Schluss nicht gewährleistet wäre. Keiner hatte damit Schwierigkeiten und so vergingen - sehr humorvolle, spannende aber auch ernste - 4h in denen jede*r 15min Zeit hatte, um sich am Mikrofon in Realfilm und / oder Anime auszuprobieren. Dabei war für mich persönlich nicht nur das eigene Feedback wichtig was ich bekam. Sondern die Möglichkeit der persönlichen Vernetzung mit den anderen Teilnehmer*innen sowie deren Erfahrungen und konstruktive Feedbacks von Philip und Jonathan sowie Gastdozenten Bernd Egger mitzunehmen. So werde ich gern an Dinge wie "Ein Komma ist keine Pause!" oder "Luft! Lass Luft durch" beim nächsten Mal denken. Ich bedanke mich für die Möglichkeit und freue mich sehr, das erlangte Wissen beim Crashkurs zu erweitern! Vor allem hoffe ich, mich diesmal nicht an einem Take aufzuhängen *lach*. Statt "Okay, kein Plan was DU tust!?" dann iiiirgendwann ein "Okay, ich hab' voll den Plan, was ich hier tue" ;).

Ich war das erste mal beim Studiotag und kann nur Positives berichten. Es hat mir großen Spaß gemacht in die Welt des Synchron einzutauchen und durfte sehr viel von dem Tag.
Philip hat es sich zur Aufgabe gemacht mit build your voice Sprechbegeisterten eine Bühne zu bieten und Gehör zu schenken, einen Einblick eine sonst so geheime Branche zu ermöglichen um vielleicht den ein oder anderen Rohdiamanten zu finden und Möglichkeiten zur Förderung zu geben.
Ich kanns jedem empfehlen, der sich gerne mal ausprobieren möchte.
Die Kritik ist sehr konstruktiv und hilft enorm weiter, für alle, die sich entscheiden wollen vielleicht in diese Branche zu gehen.
Egal ob man das noch nie gemacht hat oder vlt schon erste Erfahrungen machen konnte... es hat sich definitiv sehr gelohnt.
Die einzige "Kritik" ist, dass es mir zu wenig Zeit war und ich gerne das ganze Wochenende im Studio gewesen wäre und gerne noch viiiieeeel mehr versucht hätte.... Blut geleckt und so ...... aber dafür gibts Aufbaukurse ;)

Mir hat der Studiotag gut gefallen. Er war erlebnisreich, die Atmosphäre war locker und familiär und es fielen zwischendurch so viele Infos und Tipps, dass ich irgendwann mitschreiben musste, um nichts zu vergessen. Für vier Stunden war es sehr viel, was einerseits gut ist, andererseits empfehle ich, den Tag etwas zu strecken und mehr zu strukturieren. Insgesamt hat es mir aber so gut gefallen, dass ich darauf aufbauen und auch gerne beim Crashkurs dabei sein möchte.

Ich muss sagen, bei 4 Stunden Studiotag war ich anfangs unsicher, ob es sich lohnt, weil es mit mehreren Kandidaten doch recht wenig Zeit vor dem Mikro ist - allerdings hat es sich für mich auf jeden Fall gelohnt. :)

Die Expertise von Bernd Egger (der zum Zeitpunkt des Aufnehmens mit im Studio neben einem sitzt und Tipps gibt) hat sehr geholfen. Vor allem motivierte seine lockere gelassene Art und sein zurückversetzen in die Anfänge seiner Karriere waren extrem hilfreich. Die Atmosphäre war super angenehm, locker und das Team sowie Philip sorgten für einen "Safespace".

Leider gab es durch eine Überbuchung (11 statt 10 Teilnehmende) natürlich noch etwas weniger Zeit, das wäre cool zu vermeiden beim nächsten Mal.

Da meine Zeit für das Synchronisieren in einem Anime nicht mehr ausreichte, freue ich mich bereits im November in Düsseldorf beim Studiotag es ausprobieren zu können.

Danke!

Hmm hätte mir gewünscht das man Einsteiger/Anfänger klar trennt.
Und das man speziell für Anfänger eher leichtere takes hergibt damit man sich leichter mit dem Einstieg tut. Kritik war i.O und berechtig aber was erwartet von jemanden der erst angefangen hat.

Auf Einsteiger muss mehr geachtet werden und nicht gleich solche schweren takes geben zum sprechen

Ich war erst skeptisch, als es hieß, dass der Studio-Tag auch für Fortgeschrittene was sein kann. Die Skepsis wurde mir jedoch schnell abgeschrieben, denn es stimmt! Super gut für die Routine + Feedback von renomierten Kollegen der Branche zu bekommen ist auch immer wieder ein Genuss! Vor dem Mikro ist man zwar nicht allzu lang, jedoch kann man aber auch aus den Zuschauerraum viel mitnehmen und sich so weiterbilden. 5/5, würde ich wieder machen! ✌️

Das besondere an dem Tag war, dass Marios Gavrilis an dem Tag die komplette Leitung bzw seine eigenen Ideen übernommen und in den Studiotag einbezogen hat. Es war absolut von Vorteil, dass er nicht nur auf den kompletten Ablauf der Synchronisation und der Schauspielerei eingegangen ist, sondern auch seine ganzen Weisheiten geteilt hat welche zur Persönlichkeitsentwicklung beigetragen haben. Die Erfahrung die man als Gast mitnehmen konnte waren wirklich von Bedeutung! Es war schön, dass man untereinander in einem safespace war. Jeder konnte mit jedem offen sprechen. Keiner musste sich schämen. Es war ebenfalls sehr schön, dass auch an dem Tag offen über Emotionen gesprochen wurde. Marios hat die Teilnehmer immer motiviert und die Teilnehmern spürenlassen, dass jeder Mensch Wertvoll ist. Man hat sich wirklich sehr aufgehoben gefühlt. Gerne öfter so!

Absolut bereicherndes Erlebnis!
Kann ich vollstens jedem/jeder empfehlen, egal ob schon Erfahrung Mikrofon gesammelt wurde oder nicht.
Super sympatischer, respektvoller Umgang miteinander und hier werden keine unrealistischen Versprechungen gemacht. Einfach offen, ehrlich und transparent!

Sehr klasse!

Ich habe bisher "nur" den Leitfaden erstanden.
Die Abwicklung war prompt und völlig problemlos - der Leitfaden ist sympathisch und verständlich geschrieben!

Hier wird ein toller und ungeschönter Einblick in die Branche gegeben. Philip verspricht nicht jedem Synchronsprecher werden zu können - sondern zeigt auf worauf es ankommt und gibt Tipps, wie man es schaffen kann. Ohne dabei unseriöse Dinge zu versprechen.

Besonders hervorheben möchte ich auch das ganze Team um Philip. Hier geben sich wirklich alle Mühe und stecken Herzblut rein. Das hat mich sehr beeindruckt!

Ich muss zugeben ich bin ehrlich gesagt kein großer Freund von Coaching-Angeboten auf Social Media und daher von Natur aus skeptisch. Hilfsangebote um an die sagenumwoben, versteckte Synchronbranche ranzukommen gibt es, wie ich feststellen durfte, nahezu gar nicht. Und dann: „Ein Synchronsprecher-Crashkurs für Interessierte aller Art und vor allem auch mögliche Quereinsteiger ohne Kontakte und dann auch noch organisiert und referiert von Vollprofis?“ Klingt ja fast zu schön um wahr zu sein? Wenn man googelt „woran erkenne ich ein seriöses Coaching-Angebot?“ Bekommt man u.a. als Antwort „zu hohe Durchschnittsbewertungen sind oft verdächtig“ was mich fast dazu veranlasst für den Algorithmus „nur“ vier Sterne zu vergeben. Aber warum mit Lob sparen wenn es tatsächlich nur schönes zu sagen gibt? Denn um auf meinen anfänglichen Punkt zurückzukommen, hier wird einem nicht die „10.000 Euro Karriere über Nacht versprochen“ sondern ehrlich, mit kritischen Nach- und Zwischenfragen erlaubten, Vorträgen über den Beruf und die Branche des Synchronsprechers aufgeklärt. Und welche Wege und Talente notwendig sind um dort möglicherweise Fuß fassen zu können. Das Highlight ist dann natürlich wenn man sich im Studio dann selbst einmal ausprobieren darf und glaubt mir schon diese paar Minuten hauen einen um, sind aber unglaublich schön und zeigen einem, live an sich selbst auf, um was für eine hochwertige Kunstform es sich beim „Synchronsprechen“ handelt. Und gerade für Quereinsteiger die nicht gerade aus den üblichen Hotspot-Städten für Synchron kommen, ein wichtiger erster Einblick in diese, in den letzten Jahrzehnten, doch sehr verschlossenen Mechanismen der Synchron-Branche. Wobei es den (positiven) Eindruck erweckt dass auch hier das Team um Buildyourvoice mit ihrem Projekt, auch im Anbetracht der modernen Zeit, etwas an diesen gewohnten Mechanismen rütteln. Und das ist für die vielen (oft gar nicht gesehenen) Menschen die die deutsche Synchronkultur lieben und vielleicht ein unentdecktes Talent für ebendiese haben, eine Bereicherung.

Ihr wollt einmal in die Welt des Synchronsprechens eintauchen? Dann seid ihr bei dem Crashkurs von Philip Süß und seinem Team genau richtig!
Für mich war es eine unglaubliche Erfahrung! Man wurde bis ins kleinste Detail informiert und hat sehr hilfreiche Tipps bekommen. Mein Highlight war es, dann auch mal selber vor dem Mikro zu stehen. Das Team hat uns gezeigt, worauf man achten muss und uns direktes Feedback gegeben.
Ein anderes Highlight war der Gastdozent Max Felder, der unter anderem Rupert Grint in "Harry Potter" und Taylor Lautner in "Twilight" gesprochen hat. Er hat uns verschiedene Atemtechniken gezeigt und ich durfte auch mal so richtig schreien, was man ja auch eher selten im Alltag macht. :D
Es hat so viel Spaß gemacht und man fühlt sich sehr gut abgeholt. DANKE DANKE DANKE an das ganze Team, Philip, Manu, Celina und Jonathan! Man merkt einfach so sehr, wie ihr alle für das Projekt brennt. Es war ein unvergesslicher Tag!

Philips Crashkurs ist eine ausgezeichnete Möglichkeit für alle, einmal in das Synchronbusiness reinzuschnuppern.

Von einem allgemeinen Überblick, über einen direkten Austausch mit einem Gastdozenten (bei uns war es Max Felder auch bekannt auch "Eren Jäger" aus Attack on Titan) bis hin zur Informationsstunde zu Gagenpreisen und einschlägigen Portalen, als Buchungsmöglichkeit haben wir einen lehrreichen Input bekommen. Das Sahnehäubchen, war der Moment, als wir selbst einmal vor dem Mikro stehen durften. Wahlweise für einen Realfilm oder für einen Anime.

Philip ist ein visionärer Mentor, der es sich zur Aufgabe gemacht hat, Nachwuchs in der Synchronbranche zu fördern und engagierten Interessenten damit eine erste Handreiche zu geben. Sein Slogan "ehrlich, transparent, flexibel" zeigt seine Leidenschaft und Authentizität zum Thema und unterstreicht vorallem auch nochmals seine Seriosität.

Ich kann den Kurs von ihm daher wärmstens empfehlen 👍